Ноябрь 18th, 2011 от admin
Субъективную сторону в восприятии красоты Дидро определяет не менее полно. Он указывает на саму объективную действительность как на источник формирования наших чувств и представлений. Читать дальше »
«Наши потребности и упражнение наших способностей начинаются сразу после нашего рождения, помогают нам получить понятия порядка, расположения, симметрии, слаженности, пропорциональности, единства. Все эти понятия проистекают из органов чувств и являются приобретенными» (24, 376). Но восприятие прекрасного — это вовсе не автоматический процесс копирования красоты предмета. На характер восприятия и его результат оказывают влияние различные состояния и свойства субъекта. Дидро называет их «источниками разнообразия» вкусов и суждений о прекрасном и указывает на следующие: тонкость ума, полное или частичное восприятие отношений, заключенных в предмете, индивидуальные особенности человека (интересы, страсти, предрассудки, привычки, вероисповедание и т. п.), способность ассоциаций, симпатии и антипатии и др.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Таким образом, у Дидро мы находим совершенно четкую постановку вопроса об объекте и субъекте в акте восприятия красоты. Но гениальный французский философ не останавливается на этом. Он дает анализ, с одной стороны,— объекта, с другой,— субъекта. Читать дальше »
В прекрасном объекте он исследует отношения, определяющие красоту. «Если я рассматриваю этот цветок или эту рыбу изолированно, то я имею в виду только то, что в частях, из. которых они состоят, я замечаю порядок, правильное расположение, симметрию…» (24, 378). Но отношения могут быть и другими. «Так, тюльпан может быть красив или безобразен ш> сравнению с другими тюльпанами; или по сравнению с другими цветами; или по сравнению с другими растениями; или по сравнению с другими творениями природы» (24, 378). Эти отношения, определяющие красоту или безобразность предмета, Дидро считает объективными, не зависящими от человека. «Следует строго различать формы, присущие самим предметам, и то понятие, которое я о них имею. Мой разум не вкладывает ничего 1 предметы и ничего от них не отнимает» (24, 377). В зависимости от характера отношений, заключенных в самих предметах, Дидро различает морально-прекрасное, литературно-прекрасное, музыкально-прекрасное, естественно-прекрасное (природа), виртуозно-прекрасное (механические предметы, изготовленные человеком), подражательно-прекрасное (искусство).
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Дальнейшее развитие понятия о красоте получили в рационалистической эстетике классицизма (XVII, XVIII вв.) и у буржуазных просветителей XVIII века. Поскольку задача нашего исследования не в систематизации теорий прекрасного, укажем лишь на некоторые факты, наиболее ярко характеризующие понимание красоты в эпоху Просвещения. Читать дальше »
Из французских просветителей и материалистов оригинальную теорию прекрасного разработал Дени Дидро. Будучи страстным поборником материалистического мировоззрения, он попытался определить красоту по-новому. Его не удовлетворяли существовавшие концепции прекрасного (Платона, Августина Вольфа, Гетчесона и других), так как их авторы стремились найти неизменные законы красоты. Дидро ставит вопрос по- иному. Он исходит из признания объективного существования красоты, которая проявляется как порядок, расположение, симметрия, слаженность, пропорциональность, единство и т. п. Однако предметы, обладающие красотой, слишком многообразны, и поэтому «либо мы даем слову «прекрасное» ложное применение, либо что всем этим предметам присуще качество, обозначаемое словом «прекрасное» (24, 377). Дидро придерживается второго взгляда и поэтому определяет прекрасное как всеобщее свойство предметов и явлений. «Итак, я называю прекрасным вне меня все, что содержит в себе то, от чего пробуждается в моем уме Идея отношений» (24, 377). Эти отношения Дидро называет реально-прекрасным, в отличие от относительно-прекрасного, которое воспринимает человек. Поэтому определение прекрасного у Дидро имеет и вторую часть, в которой сказано: «А прекрасным для меня — все, что пробуждает во мне эту идею» (24, 377).
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Эстетическое сознание эпохи Возрождения обогащало античную традицию не только в содержании используемых понятий, оно сформулировало новые понятия о красоте. Читать дальше »
Так возник термин грация, в котором мыслители Возрождения стремились обобщить явление красоты не как нечто статичное, а в движении, изменении и развитии. Марсилио Фичино считает грацию важнейшим признаком красоты, в отличие от простой правильности в расположении частей, приятности цвета и других признаков. «Что же такое, наконец, красота тела? — спришивает он.— Деятельность (actus), жизненность (vivacitas) и некая прелесть (gratia), блистающие в нем от вливающейся в него идеи. Блеск этого рода проникает в материю не раньше, чем она будет надлежащим образом приуготовлена. Приуготовление живого тела заключается в следующих трех началах: порядке (ordo), мере (modus) и облике (species). Порядок означает интервалы между частями; мера — количество; образ — очертания и цвет» (32, т. 1, 504). Здесь мы видим, как синтезируются античные представления о красоте с новым ее пониманием. Понятие грации не было чем- то принципиально новым по отношению к существовавшим определениям красоты. Оно очень близко по смыслу таким понятиям, как целостность и совершенство, т. е. схватывает все признаки предмета или явления в их единстве, но при этом акцентирует внимание на их взаимодействии, подвижности и изменении.
Как видим, эстетика эпохи Возрождения широко использовала всеобщие определения красоты, переосмыслила их в соответствии с господствующим мировоззрением, обогатила и развила некоторые стороны теорий прекрасного.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Таким образом, понятия о красоте вновь базировались на осознании признаков меры, гармонии, пропорциональности и др. При этом, в отличие от средневековья, авторы Возрождения понимали прекрасное как присущее самой природе. Основой таких воззрений был пантеизм, пришедший на смену средневековому спиритуализму и дуализму тела и души. Читать дальше »
Всеобщие понятия о красоте распространялись не только на предметы и явления природы, но и на духовную жизнь человека. Соответствие объективной гармонии мира и гармонии внутренней духовной жизни человека было одной из важнейших идей, привлекавших внимание ученых и художников. Эта идея разрабатывается у Д. Кардано и Б. Телезио, а Д. Царлино в трактате «Установления гармонии» пишет следующее: «Но если такова гармония в небесах и на земле или, лучше сказать, если мир творца создан полным такой гармонии, почему предполагать человека лишенным ее? И если душа мира (как думают некоторые) и есть гармония, может ли наша душа не быть причиной в нас всякой гармонии и наше тело не быть соединенным с душой в гармонии…» (54, 436).
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
В эпоху Возрождения сформировался новый эстетический идеал. Это был образ человека с безграничными возможностями познания и развития, с богатым духовным содержанием и внешней красотой. В эстетических теориях этой эпохи воскрешены достижения античности. Читать дальше »
Неудивительно поэтому, что понятия меры, гармонии, пропорции и многие другие широко использовались эстетикой этого времени. Л. Б. Альберти определяет красоту как меру и гармонию: «Красота есть строгая соразмерная гармония всех частей, объединяемых тем, чему они принадлежат,— такая, что ни прибавить, ни убавить, ни изменить ничего нельзя, не сделав хуже» (32, т. 1, 520). «Члены должны взаимно соответствовать друг другу, чтобы послужить основой и началом совершенства и прелести сооружения в целом…» (32, т. 1, 516). Сходное определение красоты как гармонии частей мы находим и у других авторов, в частности у Леонардо да Винчи.
В представлениях мыслителей и художников эпохи Возрождения большое место занимали симметрия и пропорциональность. Лука Пачоли создает специальный трактат «О божественной пропорции», в котором наследует и развивает учения древних о пропорциональности человеческого тела и распространении принципа пропорции на создаваемые человеком предметы. Альбрехт Дюрер в трактате «Четыре книги о пропорциях» стремится найти точное математическое обоснование наилучших пропорций человеческого тела (см. 25). Леонардо да Винчи пишет о гармонической пропорции, «которая настолько удовлетворяет чувство слуха, что слушатели столбенеют, чуть живы от восхищения» (32, т. 1, 545).
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Обратим внимание еще на одну сторону эстетики средневековья. Речь идет о теориях морального значения искусства, в частности музыки. Читать дальше »
У отцов церкви — Климента Александрийского, Василия Великого, Киприана, Тертуллиана, Иеронима и Августина вопросы морального воздействия музыки на верующих обсуждаются очень подробно. А эстетическое значение средневековых музыкальных ладов было предметом исследования для теоретиков искусства на протяжении нескольких столетий (Гвидо из Ареццо, Иоан де Мурис, Адам из Фульда и др.). Функциональный анализ прекрасного, следовательно, интересовал средневековых авторов не меньше, чем исследование его признаков.
Таким образом, выработанные античностью всеобщие принципы красоты — мера, гармония, пропорциональность (включая все другие определения, тяготеющие к этим трем основным) были восприняты и развиты средневековой западноевропейской эстетикой. При этом они были наполнены другим содержанием, часто противоположным их античному смыслу. Под влиянием нового содержания изменились и конкретные формы красоты. Это убедительно доказано исследованиями средневекового искусства (архитектуры и живописи, театра и музыки). Но понятия меры, гармонии и пропорциональности не перестали от этого быть всеобщими определениями красоты, так как в них осталось главное: обобщение явлений красоты как выражения внутреннего во внешнем, сущности через явление.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Фигура, телесность, непрерывность, число, шероховатость, прозрачность, подобие, различие и др. (32, т. 1, 303). Следовательно, рассматривая красоту как проявление абсолютного божества, средневековые авторы говорили и писали также и о структурных признаках прекрасного. Читать дальше »
Использование античной эстетической традиции проявлялось не только в этом. Для средневековья характерны аллегоризм и символика, и поэтому античная теория гармонии сфер, берущая свое начало у пифагорейцев, получила широкое распространение в средневековой эстетике. Боэций, например, различает три вида музыки: «Первый — это музыка мировая (mundana), второй— человеческая (humana), третий — основанная на тех или иных инструментах (instrumentalis)… И прежде всего первая, мировая, должна быть в особенности усматриваема в том, что мы видим в самом небе, или в сочетании элементов, или в разнообразии времен года. Ведь возможно ли, чтобы столь быстрая махина неба двигалась в бесшумном и беззвучном беге?» (54, 159). Такой взгляд на гармонию сфер продержался вплоть до позднего средневековья и являл собой одну из самых темных и мистических сторон средневековой официальной эстетики (в отличие от эстетических взглядов и представлений народных масс, отразившихся в памятниках народного искусства).
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Если под этим углом зрения рассмотреть эстетические теории западноевропейского средневековья, то мы обнаружим много общего с античностью. Читать дальше »
Средневековая эстетика широко использовала мысли античных авторов о целостности и совершенстве, гармонии и согласованности, пропорциональности и симметрии и т. п. Однако здесь эти теории были переосмыслены в духе требований времени. Господствующей формой сознания являлась религия, всеобщей мерой совершенства и красоты выступал уже не чувственный космос и человек, а внеличный абсолют — бог. Поэтому высшей красотой признавалась божественная красота. Это, однако, совсем не означает, что красота понималась только как абстрактный принцип, недоступный живому созерцанию. Как раз наоборот. Чтобы эффективнее использовать красоту для идейного воздействия на массы верующих, средневековые эстетики вынуждены были заняться исследованием ее структуры и конкретных форм проявления. Поэтому Августин на вопрос, что такое красота, отвечает так: «Одно есть своего рода целое, и потому прекрасное…, другое же является подобающим потому, что удачно… сообразуется с чем-то другим, как например, часть тела со своим целым, или обувь — с ногой и т. п.» (32, т. 1, 265). Фома Аквинский указывает на три признака красоты: цельность или совершенство, должная пропорция, ясность (32, т. 1, 190). А Витело исследует такие свойства предметов, как величина.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Из всего вышесказанного не следует, что античная эпоха выработала исчерпывающие понятия и представления о красоте и нам остается только ими пользоваться. Читать дальше »
Наше отношение к античным теориям красоты, как и вообще к достижениям прошлых эпох, должно быть диалектичным. Необходимо видеть созерцательность, ограниченность и наивность представлений древних о красоте. Но было бы непростительно не видеть и другое: проницательное схватывание умом и чувством существенных признаков красоты и выработку общих принципов ее понимания и познания. Именно благодаря последнему античная эстетика оказала существенное влияние на все последующие теории прекрасного. Задача нашей науки поэтому состоит в исследовании исторического развития сформулированных древними понятий и представлений и использовании их рационального смысла для решения проблемы эстетического сегодня.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Следует подчеркнуть, что характеристика античных понятий красоты некоторыми современными авторами как якобы отражающих только структурно-формальный анализ прекрасного не соответствует действительному их содержанию. Читать дальше »
Для античных авторов свойственно многостороннее осознание красоты. Она исследуется не только со стороны ее строения, но также места и роли в жизни людей. Достаточно сослаться на ту сторону эстетических воззрений Платона, где он обсуждает роль прекрасного и произведений искусства в воспитании граждан идеального государства (диалоги «Государство», «Законы»). Аристотель этим вопросам уделяет также огромное внимание. Учение о катарсисе применительно к античной трагедии («Поэтика») или учение о воспитательном воздействии музыкальных ладов («Политика») представляют собой попытки исследования функций прекрасного в общественной жизни. Подчеркнем, что здесь, как и при определении красоты, основополагающими выступают те же принципы меры, гармонии и пропорциональности. Для античных авторов эти принципы были универсальными, охватывающими все стороны жизни человека и природы.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Как известно, блестящего расцвета в классический период, широко воплощают в себе эти принципы красоты. В эпоху античности уже были известны различные виды пропорций (арифметическая, геометрическая, гармоническая) и симметрии. Читать дальше »
Скульптор Поликлет создал «Канон» — скульптуру и специальный Трактат, в которых попытался зафиксировать идеальные пропорции человеческого (мужского) тела. Понятия симметрии и пропорции играли огромную роль в определении красоты у других авторов: Демокрита и Эмпедокла, Платона и Аристоксена, Аристотеля и Лукреция. Для всей античности эти понятия чрезвычайно характерны, когда речь идет об эстетических явлениях природы или жизни человека.
Итак, мы указали на три группы понятий, выработанных античностью при осознании явления красоты. Это — мера, гармония, пропорциональность. Каков эстетический смысл названных определений красоты? Мы повторим то, что уже приведено выше в высказывании проф. А. Ф. Лосева: эти общие понятия или принципы красоты отражают ее сущность; в них обобщена не только внешняя сторона действительности, а внешнее, наполненное внутренним содержанием; не только внутренняя сторона мира, а внутреннее, выразившее себя во внешнем. Бесспорно, древним удалось схватить и зафиксировать такие черты красоты, которые выражают ее суть: выражение внутреннего во внешнем. Античные теории красоты, несомненно, должны быть оценены как одно из тех великих достижений, о которых писал Ф. Энгельс, характеризуя вклад Древней Греции в развитие общечеловеческой культуры.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Наконец, укажем еще на одно всеобщее определение красоты в эпоху античности. Роль идет о понятиях пропорции, симметрии и ритма. Читать дальше »
В стихийно-диалектическом осмыслении действительности греками эти понятия играли очень важную роль, они отражали познание человеком пространственно-временной структуры окружающего мира. Перед изумленным взором античных мыслителей и художников постепенно раскрывалась картина закономерного строения мироздания, в котором свойства симметрии, пропорциональности и ритмичности (наряду с асимметрией, диспропорцией и аритмичностью) принадлежат к исконным свойствам материи. Поэтому не случайно пифагорейцы благоговели перед количественной картиной мира, выраженной в числе. Античность характеризуется развитием геометрии, физики и других отраслей знания, в которых познание свойств симметрии и пропорциональности занимает важное место.
В познании красоты античные мыслители широко опираются на понятия пропорции и симметрии, наряду с понятиями меры н гармонии. Вся античная архитектура и скульптура, достигшие.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
При осознании явления красоты гармония играла для древних основополагающую роль. У пифагорейцев гармония сфер — важнейшая сторона их эстетических воззрений. Она явилась своеобразной формой познания природы вне рамок мифологического мировоззрения и в этом ее огромное значение. Читать дальше »
У Гераклита принцип гармонии имеет смысл для всего бытия, в котором идет постоянный процесс совпадения противоположностей. «Расходящееся сходится и из различных тонов образуется прекраснейшая гармония, и все возникает через борьбу» (32, т. 1, 84). У Сократа и Платона, помимо космологического смысла, гармония понимается как эстетический принцип жизни общества. С понятием гармонии у Платона связаны такие качества людей, как целомудрие, справедливость, соответствие внутреннего и внешнего, слова и дела. Аристотель под прекрасным также понимал не чисто внешние признаки предмета или явления, а соответствие величины предмета и его сущности. Красоту Аристотель ищет прежде всего в человеке и видит ее не столько в строении тела, сколько во взаимодействии души и тела. Учение Аристотеля о четырех причинах имеет глубокий эстетический смысл, так как характеризует прекрасный предмет, сочетающий материю, форму, причину и цель в их нерасторжимом единстве, т. е. целостности. Следовательно, в учении о прекрасном у Аристотеля принцип гармонии как единства различных элементов также является основополагающим.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Не менее содержательным было античное понятие гармонии.. Философский смысл, который вкладывали древние в это понятие, состоял в осознании и фиксировании единства противоположностей, наблюдаемых как в природе, так и в жизни человека. Читать дальше »
Поэтому пифагорейцы, Фалес и его ученики, Гераклит и Элеаты употребляли понятие гармонии в космологическом, этическом и эстетическом смысле. Подобно понятию меры гармония в античную эпоху — это не абстрактный термин, а принцип реального строения предметов и явлений действительности, где проницательный взгляд древних мыслителей уже различал наличие противоположных сил, сторон и тенденций развития.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Аристотель определяет красоту также исходя из меры. «Прекрасное и животное и всякая вещь,— состоящее из известных частей, должно не только иметь последние в порядке, но и обладать не какою попало величиной: красота заключается в величине и порядке, вследствие чего ни чрезмерно малое существо не могло бы стать прекрасным, так как обозрение его, сделанное в почти незаметное время, сливается, ни чрезмерно большое, так как обозрение его совершается не сразу, но единство и целостность его теряются для обозревающих» (5, 63). Читать дальше »
Мера в определении красоты должна быть, по Аристотелю, во всем: в астрономии и эстетике, в природе и человеке.
В эпоху эллинизма понятие меры не утратило своего значения. «Поэтика» Горация вся построена на утверждении меры, здесь очень ярко проявился нормативный характер античной эстетики. У Витрувия его знаменитая триада: прочность, польза и красота — также предполагает меру, как то, что связывает воедино архитектурное целое, где «отдельные части и общее целое находятся в надлежащих пропорциях и соразмерности» (32, т. 1 201).
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Какие же понятия и представления о красоте были выработаны в античную эпоху?
Прежде всего понятие меры. Читать дальше »
Это одно из основополагающих понятий мировоззрения древних, в котором ярко отразился стихийно-диалектический характер их мышления. Мера у греков характеризует общие принципы строения вещи, она понимается не как что-то отвлеченное и абстрактное, а как нечто телесное, чувственное. Универсальной мерой в эпоху античности было живое человеческое тело, но не с точки зрения только биологической, а, бесспорно, с естественно-социальной. Понятие меры выражало восхищение человеком как единством телесного и чувственного, поднявшимся до таких высот, что он смог померяться силами даже с самими богами (вспомним образ Прометея у Эсхила). Мера — это стихийное осознание диалектики целого и части; она характеризует только конечное, бесконечное вне меры; она тесно связана с такими понятиями, как величина, соразмерность, согласованность, упорядоченность, целостность.
Античное понимание меры имеет прямое отношение к эстетическим воззрениям эпохи и, в частности, к определению красоты. Так, например, Платон при описании красоты широко пользуется понятиями меры, порядка, совершенства, целостности. Особенно большое значение имеет последнее понятие, в которое Платон вкладывает глубокий смысл. Для него целое — это органическое целое, в котором каждая из частей взаимодействует с остальными и не может быть изъята без нарушения целостности; целое объемлет все свои части, но не содержится в каждой из них в качестве одного элемента, наряду с другими; целое не есть сумма составляющих его элементов (см. 49). Такое понятие целостности Платон распространял прежде всего на космос.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Известно, что эпохой яркого расцвета эстетической мысли прошлого была античность, в частности, Древняя Греция и Древний Рим. Читать дальше »
Философы и практики античного искусства (драматурги, поэты, зодчие, художники, музыканты) оставили богатое теоретическое наследие, в котором проблемы красоты занимают важнейшее место. Античная эстетика выработала такие представления и понятия, которые не только характеризовали эстетическое сознание и деятельность греков и римлян, но и наложили существенный отпечаток на все последующее развитие эстетической культуры человечества. Советский исследователь античной эстетики А. Ф. Лосев так характеризует ее сущность и историческое место: «В античной эстетике впервые зарождаются такие характерные представления о красоте, которые в последующем становятся отличительными особенностями всего европейского эстетического сознания. Эта специфика проявляется в том, что красота мыслится диалектически, что она рассматривается не только как общее или только единичное, но то и другое вместе и нераздельно. Частным случаем этой диалектики является то, что красота не есть ни только явление общественной, ни только явление личной жизни. Это такое общее и общественное, которое выразило себя в единичном и личном, и такое личное, которое несет на себе функцию обобщенности. Красота у греков ‘Не только внутреннее, не только внешнее; но она такое внутреннее и даже идеальное, которое выразило себя вовне, и такое внешнее, из внутренних глубин которого бурлит и клокочет внутрен- Уняя жизнь. Эта специфика прекрасного, в котором нет ни толь- ^ко идеального, ни только чувственного, ни только сущности, ни Столько явления, в наиболее яркой форме проявилась в европей- ‘ ской культуре, и его рождающим лоном была «Древняя Греция» (48, 167—168. Курсив наш,— В. К.).
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
В последние полтора десятилетия эстетиками-марксистами проводится огромная работа по изучению эстетического наследия прошлого. Впервые издается многотомная «История эстетики», опубликованы многие работы из серии «Памятники мировой эстетической мысли», написаны интересные исследования об отдельных периодах истории эстетики, изучается история эстетической мысли народов нашей страны и т. п. Все это создает новые возможности для решения теоретических проблем эстетики. Читать дальше »
Эстетическая наука накопила огромный материал, имеющий прямое отношение к этим вопросам. В отличие от скептических и даже нигилистических высказываний некоторых наших эстетиков, утверждающих, что прошлая наука не открыла эстетические свойства действительности и искусства, не указала на специфику и особенности проявления эстетического, мы солидаризируемся с теми исследователями, которые видят в истории эстетической мысли один из важнейших теоретических источников для развития эстетики сегодня. Поэтому не повторяя того, что уже известно, не претендуя на освещение новых исторических фактов или их систематизацию, мы лишь укажем на те мысли и теории, которые, по нашему мнению, должны быть учтены при решении проблемы эстетического и, в частности, при характеристике законов красоты.
Опубликовано в рубрике Статьи
Ноябрь 18th, 2011 от admin
Хочется также назвать книгу А. Велика «Эстетика и современность» (второе издание, 1967 г.). Автор рассматривает красоту как основополагающее понятие эстетической науки и исследует многообразные формы проявления красоты в жизни и в искусстве. Читать дальше »
А. Велик солидаризуется с авторами, считающими красоту свойством предметов и явлений объективного мира, и в то же время он видит и учитывает социальный характер творчества и оценок красоты человеком и обществом. Такую постановку вопроса можно только приветствовать, но, к сожалению, он ограничился только постановкой проблемы и не дал глубокого анализа красоты с точки зрения сочетания в ней объективного и субъективного, природного и социального.
Таким образом, марксистская эстетика вплотную подошла к созданию монистической теории эстетического, к раскрытию всеобщих законов красоты. Но поскольку сегодня проблему еще нельзя считать решенной, мы считаем возможным высказать свой взгляд по рассматриваемым вопросам. Дальнейшее развитие теории эстетического должно идти по пути исследования, с одной стороны, истории домарксистской эстетики, а с другой,— более тщательного изучения наследия классиков марксизма-ленинизма, которое использовано эстетической наукой далеко не в полной мере.
Опубликовано в рубрике Статьи